Нормандии - стране живописных лугов и полей. С детства горячо полюбил он при-

 роду своей родины,  а Нормандия и нормандцы заняли впоследствии прочное место

 на страницах его книг.

    Его родители рано разошлись,  и все заботы о воспитании сына взяла на себя

 мать писателя Лора де Мопассан - сестра поэта Альфреда Ле Пуатвена. В течение

 всей своей жизни Мопассан нежно любил свою мать, бывшую его большим другом, -

 всегда, в самое трудное для него время. Лора де Мопассан и привила своему сы-

 ну любовь к литературе.

    Заботливость матери не смогла  оградить будущего писателя от всех труднос-

 тей и сложностей жизни,  с которыми ему пришлось встретиться. После окончания

 лицея он стал работать чиновником вначале в Министерстве морском и колоний, а

 затем в Министерстве народного образования. Его заработка, по его собственно-

 му признанию,  "с трудом хватало на жизнь", что крайне удручало его. Но самым

 страшным для  молодого Мопассана была даже не бедность, а та атмосфера, в ко-

 торой он жил,  та бессмысленная,  отупляющая работа,  которой он вынужден был

 заниматься.  Остро ощутил он радостное чувство свободы тогда,  когда ему уда-

 лось навсегда расстаться с канцелярией и заняться литературным творчеством.

    По натуре своей Мопассан не был ни пессимистом, ни мизантропом.

    Жизнь  Мопассан любил  глубоко,  сильно,  страстно. Он искал прекрасного в

 ней,  и  часто,  не видя возможностей осуществить свои идеалы,  он огонял всё

 дурное, мерзкое, безобразное, обнажал изнанку жизни во имя торжества того хо-

 рошего, что должно было быть,  что иногда бывает...  И вот эта тяга к красоте

 не позволяет считать его мизантропом.

                 СОЦИАЛЬНО-ПОЛИТИЧЕСКИЕ ВЗГЛЯДЫ МОПАССАНА

    Литературная деятельность Мопассана развивалась в 80-е годы XIX века.  Это

 был период утверждения господства умеренных буржуазных  республиканцев-оппор-

 тунистов и начавшегося разложения созданного ими политического режима.

    Ещё служа в канцелярии, он много думал об общественных вопросах. 10 декаб-

 ря 1877 г. он писал Флоберу, объясняя своё молчание: "Уже давно, дорогой учи-

 тель, собирался вам написать, но мне помешала это сделать политика.  Политика

 мешает мне работать, выходить, думать, писать...".

    Известны его слова, свидетельствкющие о том,  что он считал недостаточными

 даже крайности революционного террора деятелей первой французской  буржуазной

 революции. "Да, я нахожу теперь, что 93 год был мягок,  что сентябристы  были

 милосердны, что Марат - это ягнёнок, Дантон - невинный кролик, а  Робеспьер -

 голубок. Поскольку старые правящие классы остаются ныне такими же  неразумны-

 ми, как и тогда, нужно уничтожить правящие классы".

    И со скрытой иронией рисовал он в сборнике "Воскресные прогулки парижского

 буржуа"  типичного обывателя,  разглагольствующего  о  политике и пытающегося

 декларировать какие-то "принципы".  Он  признаёт только  такое правительство,

 которое "показывается; для того оно и существует, а не для чего другого... ".

 Поэтому он не признаёт Республику, что "ни разу не видел её".  А зато он "ви-

 дел Карла Десятого, и стоял за него; видел Наполеона и стоял за него".

    Подобно  Флоберу,  всю жизнь ненавидел Мопассан пошлых, беспринципных бур-

 жуа.

                        ЛИТЕРАТУРНЫЕ ВЗГЛЯДЫ МОПАССАНА

    Он был человеком, ведшим довольно бурную светскую жизнь. Много сил,  к со-

 жалению, растратил он на пустые забавы, отнимавшие у него энергию, здоровье.

    Но литература всегда занимала его больше всего и занятия ею связывали  его

 с социальной жизнью Франции.

    Строгий литературный вкус Мопассана заставлял его быть чрезвычайно  требо-

 вательным и к другим художникам и, прежде всего, к самому  себе.  Настойчивое

 желание учиться писать, и писать как  можно  лучше,  помогли  ему  выработать

 определённое отношение к задачам, целям и формам искусства. Можно вполне сог-

 ласиться с французским исследователем Жаном Торвалем в  том,  что  "подлинный

 секрет искусства Мопассана, его эстетики, в единстве его теории и творчества,

 в тесной взаимосвязи его темперамента человека и художника".

    Его литературные идеи, художественные вкусы, эстетические принципы  сказа-

 лись в его отношении к другим писателям. Он преклонялся перед  силою  таланта

 Толстого, Тургенева, Бальзака, Флобера и считал себя верным, преданным учени-

 ком последнего.

    Он восхищался мастерством Тургенева,  создателя  замечательных  рассказов,

 поражающих совершенством формы и глубоким содержанием. Особенно хорошо чувст-

 вовал в них Мопассан "скрытую в существе вещей печаль".  Это было так понятно

 ему, он тоже пытался передать её, но иначе, по-другому. Тургенев, по его сло-

 вам, "психолог,  физиолог и первоклассный художник,  он умеет  на  нескольких

 страницах дать совершенное произведение, чудесно сгруппировать обстоятельства

 и создать живые, осязаемые, захватывающие образы,  очертив их всего  несколь-

 кими штрихами, столь лёгкими и искусными,  что трудно понять,  как можно  до-

 биться подобной реальности такими простыми по видимости средствами. И от ка

 скрытая в существе вещей печаль... Тургенев привносит в литературу единствен-

 ную в своём роде ноту, принадлежавшую только ему и никому другому...".

    Мопассана, как и всех писателей Запада,  покоряла мощь реализма  Толстого,

 потрясающая правда жизни в его книгах.  Известно  признание  Мопассана в том,

 что когда он прочёл рассказ  Толстого  "Смерть Ивана Ильича",  он  был  готов

 уничтожить все свои произведения.

    Из своих предшественников он особенно выделял Бальзака.  Он очень ценил  у

 него необыкновенную наблюдательность, великолепное знание жизни, уменье  соз-

 давать литературные типы, о которых можно говорить так же, как о живых людях.

    Ратовавший за реализм не только теоретически, но и всем содержанием,  всем

 строем своих произведений, он заметил и высоко оценил  замечательную  способ-

 ность Бальзака к обобщениям, его удивительное умение  типизировать.  "Бальзак

 видел в человечестве не отдельных людей, а их группы,  не отдельные  факты, а

 их совокупность и объединял в целые серии людей и их страсти".

    Но ближе, дороже, роднее всех из писателей был ему Флобер, которого он на-

 зывает своим учителем. Для него Флобер  "великий мастер современного романа".

 Он пылко защищал художественную манеру Флобера, потому что преклонялся  перед

 талантом своего учителя и потому что считал должным учиться у Флобера мастер-

 ству. "Не было более добросовестного наблюдателя,  чем  Флобер,  и  никто  не

 прилагал столько усилий к тому, чтобы постигнуть  причины,  вызывающие  явле-

 ния". Мопассану очень нравилось, что Флобер не объяснял психологию своих  ге-

 роев в пространных рассуждениях: "Он никогда не излагает событий,  когда  его

 читаешь, кажется, будто говорят сами факты - такое  значение придаёт он  воз-

 можно большей наглядности в изложении людей и вещей".

    Он был совершенно согласен с Флобером, что "форма - это само произведение.

 Как у живых существ кровь питает  плоть и даже  определяет  её очертания,  её

 внешний облик, сообразно породе и семье, точно так же (по мысли Флобера)  ос-

 новная идея произведения неотвратимо определяет единственное и верное выраже-

 ние, метр, ритм, все свойства формы".

    Его суждения о писателях, как мы видим, представляют интерес не только по-

 тому, что мы замечаем в них большое уважение к  чужому  таланту  (и это очень

 хорошо характеризует Мопассана), но и потому, что в них звучит защита принци-

 пов реалистического письма,  защита необходимости  вырабатывания  своеобразия

 художественного почерка.

    Далеко не претендуя на то, чтобы как-то обособить себя в  литературе,  Мо-

 пассан, однако, настойчиво отделял себя от натуралистов, настойчиво  противо-

 поставляя принципы реалистического письма приёмам натуралистов. В предисловии

 к роману "Пьер и Жан" он писал: "Реалист, если он художник,  будет стремиться

 не к тому,  чтобы показать нам банальную фотографию жизни,  но к тому,  чтобы

 дать нам её воспроизведение, более полное, более захватывающее,  более убеди-

 тельное, чем сама действительность".

    Недаром писателя восхищали способы типизации Бальзака и Флобера.  Он много

 думал об этом и понимал, что умение типизировать дано не всякому, что это мо-

 жет сделать только большой мастер.

    "...Художник, выбрав себе тему, возьмёт из этой жизни, перегруженной  слу-

 чайностями и мелочами, только необходимые ему,  характерные детали и отбросит

 всё остальное, всё побочное".

    Добиться правды в искусстве, по мнению писателя, трудно;  для этого должно

 производить тщательный отбор тех  обстоятельств,  в которых будут действовать

 персонажи.

    "Показывать правду - значит дать полную иллюзию правды, следуя обычной ло-

 гике событий, а не копируя рабски их хаотическое чередование".

    Художнику следует производить тщательный отбор не только обстоятельств, но

 и языковых  средств.  Мопассан - создатель  замечательных  образцов  лаконич-

 ной, точной, выразительной французской прозы,  придавал очень большое значеие

 слову. Он чувствовал то, что может быть неведомо другим людям, другим писате-

 лям - "у слов есть душа". Ему было досадно то, что в словах  "большинство чи-

 тателей и даже писателей ищут только смысла".  И перед  другими художниками и

 перед самим собой он ставил задачу: "найти эту душу".

    Нужно искать душу слов, нужно стараться понять её и нужно уметь  пользова-

 ться словами. Тогда художник сможет считать, что всё написанное им - его соб-

 ственное, что всё это - результат настоящего творчества.  Тщательно подбирать

 слова следует ещё и потому, что не каждое слово может  выразить именно то со-

 держание, именно то значение, которое следует придать предмету, действию.

    "Какова бы ни была вещь, о которой вы заговорили, имеется только одно  су-

 ществительное, чтобы назвать её, только один глагол, чтобы обозначить её дей-

 ствие, и только одно прилагательное,  чтобы её определить.  И нужно искать до

 тех пор, пока не будут найдены это существительное,  этот глагол и это прила-

 гательное, и никогда н